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21 mai 2011 6 21 /05 /mai /2011 23:51

Garimbay

 

 

Autodidacte, Bertrand Garimbay travaille principalem ent par modelage,  ce qui l ui  permet beaucoup de spontanéité et donc une grande liberté d’expression.


 

 

photoHR affiche


 

Environ dix ans se sont écoulés depuis sa première rencontre avec l’argile. Il s’en écarte parfois pour d’autres matières: la fonderie de bronze, l’assemblage de bois ou d’acier, la résine, le plâtre… mais c’est toujours vers elle qu’il revient… la terre le nourrit.


  Envol_bronze--800x600-.jpg

Pour lui, créer une sculpture c’est donner un corps à une idée ou une image mentale, c’est un très grand plaisir, privilégié, qui s’apparente à celui de « donner la vie » .

 

 

les agités du bocal [800x600]         ours-polaire-raku--800x600-.jpg

   L’artiste et la matière s’apprivoisent l’un l’autre, lentement, péniblement parfois, dans une communication sans parole, toute en texture, courbes et volumes, pour au final ne laisser voir que la surface, l’enveloppe qui s’est nourrie de cette relation…. et frontière d’échange avec votre regard.


1

  

 

danseuseLors de Festiv’Arts 2010, on avait pu observer l’artiste en pleine création et voir sous ses doigts le mouvement d’une danseuse prendre forme.  

 

 

Voici le résultat fini: 

 

  

 

 

 

  Cette année, il apportera aussi sa terre pour modeler devant les visiteurs et animera un atelier de modelage d’après modèle vivant.

 

Pour en savoir plus : cliquez ici 

 

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21 mai 2011 6 21 /05 /mai /2011 23:36

Fahra

 

Enfant, Fhara voulait être écrivain, alors elle écrivait, beaucoup, avec de l’encre, noire. Puis le noir ne lui a plus semblé une habitation possible, et elle a pris les pinceaux, est entrée dans les couleurs, pour mettre son monde en images, l’incarner.

 

 

 

FHARA Exposition MéliMél'arts 2009

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Elle s’est lancée dans cette aventure il y a 10 ans, et met dans son travail toute son audace, son étonnement, son cœur, sa foi, son besoin de fantaisie. Ses manques prennent forme, sa liberté aussi.

 

 

Chercher dans l'autre 81 X 100 cm FHARA Février 2009Depuis 2001, elle fait partie de diverses associations, expose où le vent la mène, travaille le plus possible son intimité avec les couleurs. Sa création est poétique et lunaire, elle lui cherche une profondeur, une lumière… et y trouve un enseignement : « Créer est l’outil royal pour transformer le temps et soi-même, persévérer et grandir. »

 

 

   L'oiseau de passage 90 X 90 cm FHARA Fevrier 2009

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

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Les semailles et les moissons 73 X 60 cm FHARA Mars 2010 FH 

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21 mai 2011 6 21 /05 /mai /2011 23:25

Ehret

 

 

Né à PAU en 1962, Patrick EHRET est un peintre et dessinateur.

Alsacien par son père, il est d’origine hongroise par sa mère.

On retrouve la spécificité de l’âme slave dans l’originalité de ses œuvres abstraites faites de passions et d’exaltations.

 

Nomade 4 (30x40) acrylique et encres colé sur toile

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Ses œuvres de créations appelés No-Made ne sont pas fabriquées, mais crées, en toute liberté.

Sa démarche destinée à libérer toute entrave, repose sur la gestuelle spontanée, entre conscient et inconscient, et révèle sur la toile sa personnalité d’artiste.

 

femmes antiques1 technique mixte sur papier ( 40x50 )

 

Ses créations ont une complexité infinie quand on les réunies dans un schéma créatif global : C’est à dire que si l’on zoome sur une partie d’un tableau, on observe un étalement de la matière et de la couleur complètement aléatoire.

 

 

 Nomade 30x40 acrylique et encre colé sur toile

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Si on observe ce même tableau dans son ensemble, son aspect devient plus ordonné et harmonieux.

Lorsqu'on change d’échelle en observant les séries de tableaux No_Made dans leur globalité, on obtient un ensemble complexe, sans limite de création.

 

Pour en savoir plus sur l'artiste cliquer ici 

 

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Arros- reduit

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21 mai 2011 6 21 /05 /mai /2011 23:13

Duroussy

Née en 1962 en Afrique noire où elle a passé sa petite enfance , Nathalie Duroussy a été attirée dés l’adolescence par les livres pour enfants qu’elle collectionnait. C’est ce qui  l’a poussée vers les Beaux-Arts de Toulouse puis les Arts Décoratifs de Strasbourg d’où elle est sortie en 1987 avec un diplôme d’illustratrice en poche. Pub

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Depuis, elle a illustré de nombreux albums, travaillant avec les plus grandes maisons d’édition jeunesse: Nathan, Fleurus, Hachette, Syros, Nord-sud…

 

 

 

Entre 1990 et 2000 , elle a été décoratrice de films d’animation au studio La Fabrique ( J.F Laguionie) dans un village des Cévennes, tout en continuant l’illustration d’albums. croissandelun8.jpg

le-geant-2.jpg

 

 

 

 

 

 

 

 

C’est avec grand plaisir qu’elle a participé à divers salons du livre (celui de Pau entre autres) , dédicacé ses livres et fait des interventions au sein d’écoles et  de collèges .


Une situation familiale difficile a ralenti son travail artistique durant une bonne dizaine d’années, où elle a du enseigner  les arts plastiques en tant que professeur vacataire dans divers collèges et lycées de Pau, pour « arrondir les fins de mois ».

 

 

planete-coeur-.jpg

 

Depuis 3 ans , elle réalise des peintures sur toile, sur des thèmes variés (portraits, nus , paysages imaginaires, tableaux illustratifs inspirés de contes, de phrases imaginatives), où elle laisse s’exprimer toute sa sensibilité et sa poésie. La technique employée varie en fonction du sujet: acrylique, pastel, fusain sur papier marouflé sur toile, encre de chine, monotype, empreintes …nu-1.jpg

 

Elle a exposé en Provence et à Pau.nu-4.jpg

 

Pour Festiv’Arts, elle va présenter à la fois ses illustrations et ses créations en tant qu’artiste peintre.

 

 

 

 

 

 

Son rêve : arriver à mener son métier d’illustratrice tout en ayant le temps d’explorer et de pousser plus loin un travail de recherche picturale.

 

Pour en savoir plus sur l'artiste cliquer ici 

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21 mai 2011 6 21 /05 /mai /2011 22:57

Domény-RilletChristiane Domeny Rillet est depuis toujours passionnée par l’écriture, la couture et la peinture figurative, elle s’adonne davantage à cette dernière depuis 2001.

 

Peintre amateur autodidacte, elle signe ses toiles Titä, surnom affectueux que lui ont donné ses petits enfants. Avec une préférence pour la technique de l’acrylique, elle s’essaie néanmoins à l’huile et au pastel.

     

blog1

 

 

 

 

La nature et le corps en action sont ses deux sujets de prédilection.

 

La nature lui est indispensable : les couleurs des  fleurs de son jardin, l’atmosphère de la campagne qu’elle traverse lors de ses longues marches solitaires. C’est de là qu’elle puise l’inspiration de ses paysages.

 

 

   

blog2L’expression d’un visage, la force que dégagent des mains au travail, les attitudes des danseurs l’ont toujours fascinée. Elle tente de transmettre ces émotions dans des œuvres plus intimistes.

 

 

Elle a déjà participé trois fois au « Printemps des artistes » à Jurançon et à une exposition collective au Pavillon des Arts à Pau.

 

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21 mai 2011 6 21 /05 /mai /2011 22:49

Decaix

Noëlle DECAIX, native de Bourges, a regardé son père peindre une bonne partie de son enfance. Aujourd’hui chanteuse dans un groupe vocal, elle ne peut pas peindre sans musique. C’est l’oxygène qui l’aide à trouver son chemin, elle ressent ce qui vibre et ce qui vit dans le but de souligner les résonances musicales.

Artiste autodidacte, Noëlle a commencé par dessiner des portraits au crayon. La peinture s’est ensuite imposée à elle tout naturellement. Peindre est devenu indispensable, elle ressent un effet apaisant qui lui permet de s’épanouir et aussi d’affronter le stress au quotidien.

 

mars 2007 005

Pour elle, créer c’est composer sur toile, attirer le regard de l’autre pour l’ « évader » pour l’amener à rencontrer son monde intérieur, son émotion, sa vérité.

Elle a découvert la technique du papier crépon coloré, en laissant déteindre le papier mouillé et en observant le mélange naturel des couleurs. Les effets et les nuances magnifiques qu’elle a obtenus lui ont ouvert de nouvelles portes de création.

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Généreuse et enthousiaste, Noëlle Decaix aime partager sa passion avec le public, lui livrer ses secrets et l’inviter dans son univers. Laissez-vous porter…

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21 mai 2011 6 21 /05 /mai /2011 22:27

Goussew 

Serge COUSEW  (Serguei Goussew en russe)

Né à Berlin, où ses parents avaient trouvé refuge après la révolution bolchevique, Sergueï Goussew est enrôlé de force dans le STO l’âge de 16 ans. Puis il est déporté en France avec des ex-prisonniers de guerre soviétique et décide d’y rester après la libération.

Par son origine et son éducation, il a toujours été sensible à l’expression picturale de l’art russe.

 

 

 

 

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En 1995, lors d’un séjour prolongé au Danemark et sur les conseils de sa femme Brigitte, il s’inscrit dans une école d’iconographie.

Il y fait la connaissance d’Inge Larsen-Ledet, qui avait appris l’iconographie au monastère Sainte-Kathérine au Mont-Sinaï et au monastère russe de Varlaam, en Finlande.

 

Grâce à elle, il apprend à peindre selon les techniques anciennes et réalise une copie à l’identique de l’icône de Saint Nicolas le Thaumaturge peint au XIIIème siècle par maître Alexa Petrov. RL46525

 

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Depuis, toujours dans les règles de l’art, Sergueï Goussew reproduit avec minutie, patience et exigence, des grands classiques de l’iconographie russe, moyen pour lui de renouer avec ses origines et de rendre hommage à la culture qu’il porte dans ses gènes.

  RL46514 

 

 

 

 

Ses œuvres sont à découvrir dans l’église d’Arros-Nay lors de Festiv’Arts, où il donnera une petite conférence sur l’iconographie à 15H30 le lundi 13 juin.

 

 

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21 mai 2011 6 21 /05 /mai /2011 17:51

jam 240510 0020La PACAP, association de Saint Abit, partenaire de Festiv'Arts 2011, organise un concours photo amateur. Le 1er prix sera remis lors de Festiv'Arts 2011, le lundi 13 juin à 17H30 dans la cour de La Maison Pour Tous. Pour vous inscrire et participer à ce concours, téléchargez les docs d'inscription en cliquant dessus :

Réglement p1

Réglement p2

Fiche d'inscription

jam 20100523 0028jam 20100523 0026jam 20100523 0039

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21 mai 2011 6 21 /05 /mai /2011 14:22

Coursan 

Originaire du  Languedoc-Roussillon, Clémentine Coursan exerce depuis 2002 en tant que plasticienne et s’est depuis

peu installée dans la région paloise.

 

 16494712.png

aimants 2009

 

 

 

 

 

 

femme assise 

 

 

Détentrice d'un Brevet des Métiers d'Art, elle s’est d'abord tournée vers le travail de l'argile avant de s'intéresser plus sérieusement à la peinture. 

Très inspirée par le céramiste Jean Derval qui fût son maître durant ses deux dernières années d'études à Antibes, désormais elle peint comme elle respire... et respire pour continuer à peindre et à vivre dans son absolu son aspiration créatrice.    femme à l'enfant 1978 004

 

  

 

    

    

 Clémentine Coursan travaille principalement sur le thème de l'humain, dans de petites scènes intimes et émotionnelles.





 

1287237957.jpg

 

 

 

 

 

 

Sur toile, elle fait danser ses couleurs acryliques dans une perpétuelle quête de lumière et de volume.

 

Pub-homme boîte 2009blog

 

            

 

 

 

 

 

 

 

Ses sculptures sont réalisées en argile rouge ou blanche, chamottée et montées en volume selon la technique des colombins. Après cuisson "biscuit", elle les traite à l'aide de patines et de cires, ce qui leur donne un aspect bois et surtout préserve leur nature de terre cuite.

 

Pour en savoir plus : cliquez ici.

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21 mai 2011 6 21 /05 /mai /2011 12:11

Citoleux

 

 

Catherine Citoleux, native de Bretagne s’installe sur l’île d’Oléron en Charente Maritime en 1991.


Portrait de famille

 

 

En parallèle à son travail d’infirmière à domicile, elle se met à travailler le bois flotté.  


 

 

 

 

 

 

 

De ces « bois du voyage » échoués sur les plages, elle raconte les vagabondages.

 

 l'autre jour

 

 

   Au gré de ses envies, elle les assemble à de petits morceaux de vie (tickets de métro, vieilles enveloppes, boutons et ficelles, photos jaunies...), y ajoute parfois des couleurs, parfois des papiers froissés, des extraits de textes, et nous transporte à chaque fois dans une nouvelle histoire.

 

150609 002


 

 


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Pour en savoir plus, cliquez ici 

 

 

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